Le 21 juin prochain, la Cité du Cinéma célèbre la musique comme elle aime la culture : vivante, collective et ouverte à toutes et tous.
À l’occasion de la Fête de la Musique, nous ouvrons nos espaces aux artistes, musiciens et musiciennes, collectifs et talents émergents pour imaginer ensemble une journée festive et généreuse !
On vous attend nombreux !
Le 21 juin, rendez-vous de 15h à 22h30 pour une journée festive entre live, DJ sets et coucher de soleil dans un lieu hors norme.
Au programme : musique, danse, food trucks, bar et espaces pour chiller tout au long de la journée.
Une belle occasion de célébrer l’arrivée de l’été avant la grande réouverture de la Cité du Cinéma en septembre.
Infos pratiques :
📍 La Cité du Cinéma, Saint-Denis
🕒 15h – 22h30
🎟️ Entrée gratuite, accès libre
🌮 Food trucks & bar sur place
Autrice, compositrice et interprète, ERELA voyage à travers différents pays, notamment le Maroc et la Côte d’Ivoire, où elle se produit sur plusieurs scènes. Dans son premier titre, « Lifelo » , elle chante l’errance et dresse son constat de l’universalité des violences faites aux femmes. Elle développe aujourd’hui un univers inspiré du funk et de la pop orchestrale à travers un premier EP en préparation.
Chorale festive, inclusive et engagée de Saint-Denis, les choristes se retrouvent chaque semaine sous la direction de Hadjar HAFSAOUI autour d’un répertoire éclectique et populaire.
KHELWI est un collectif musical de Saint-Denis, né autour des jams portées par l’artiste algérien KSSID EL GHORBA, auteur-compositeur de chaâbi. Entre transe et improvisation, il rassemble musiciens, poètes et tous publics pour faire vivre le chaâbi, musique populaire méditerranéenne entre héritage arabo-andalou et création contemporaine.
À la croisée de la chanson électronique et de la pop-rock, la marseillaise Miae tisse un univers où la mélancolie se danse. Autrice, compositrice et interprète, Miae construit son identité musicale autour d’une voix cristalline, parfois doublée par les notes délicates de sa flûte traversière. C’est sur scène qu’elle se révèle pleinement : la Gaîté Lyrique, le Makeda, le PinkFrog Café à New York, ou plus récemment à la Coopérative de Mai en première partie de LEJ ; chaque live est un corps à corps émotionnel. Ses deux premiers EPs, défendus sur scène et portés par un travail précis, lui ont permis de maîtriser les étapes de la production, de la création à la diffusion, et de rencontrer un public fidèle.
Voix et guitare, folk poussiéreux, rock rêveur — le genre de musique qui sonne à la fois familière et un peu hantée. Sur scène, Lina et Brizon creusent un sillon entre douceur et tension, quelque part entre Radiohead en pleine spirale existentielle et Lana Del Rey qui a accepté son destin déprimant depuis longtemps… Pas vraiment joyeux, pas vraiment triste, le genre de musique qu’on écoute en regardant par la fenêtre sans raison précise. Leur premier single Surface est sorti.
GADBOY est un artiste indépendant français à l’univers nocturne, introspectif et authentique. Entre mélancolie, énergie calme et réalités du quotidien, il transforme ses pensées et ses émotions en morceaux qui parlent à toute une génération. Révélé avec le titre Sonne, qui dépasse aujourd’hui le million de streams toutes plateformes confondues, GADBOY construit progressivement une identité forte mêlant esthétique sombre, sincérité et refrains marquants.
Kalh est un artiste originaire de Paris, passionné par la musique et la création depuis plusieurs années. Avec son studio indépendant, il travaille la musique au quotidien: écriture, enregistrement et création de morceaux sincères qui le représentent.
Ex-ados de la génération masquée, des gestes barrières et des couvre-feux, le duo Caméscope remet la scène et le vivant au cœur de la musique. Noé et Georges chantent l’amour et l’été dans une pop française généreuse, synthétique et explosive. Entre l’énergie d’ABBA et l’inventivité artisanale de Michel Gondry, le duo mêle groove disco des 80’s et sonorités électro-dance, à l’image du caméscope, objet central du duo qui filme des scènes contemporaines à travers la lentille d’un autre siècle.
Jeune artiste qui mixe des sets à sonorités majoritairement orientales. Partant de la downtempo (rythme plutôt lent et chill) à la house progressive mêlant beat et mélodies.
Inspiré par la ferveur et l’élégance de la French Touch, Adrian Lemarc impose depuis 2009 un style sans concession, guidé par l’amour du sillon et de la culture clubbing. Élevé au grain des années 90 et 2000, il aborde les platines comme de véritables instruments et le vinyle comme un or noir indémodable. Digger infatigable originaire de Chartres, il distille aujourd’hui une House solaire, deep et habitée par le groove originel. Plus qu’un DJ, Adrian Lemarc est un passeur de disques qui mêle tradition vinyle et modernité avec une seule obsession : faire vibrer le dancefloor avec authenticité.
